En el  cumpleaños 17 de la 94.1 no paramos de regalar....Ya obsequiamos entradas para  nuestro show aniversario en la SCD, y para los recitales de The Killers y de Los Fabulosos Cadillacs....Bueno, ahora es el turno de Andrés Calamaro. Sí amigos, todos antentos a los programas de Rock & Pop (Rock & Pop AM, Rock PM y Cabeza de Radio) PUES ESTAREMOS REGALANDO ENTRADAS DOBLES PARA EL SHOW QUE EL EL ARGENTINO OFRECERÁ A LAS NUEVE DE LA NOCHE DE ESTE SÁBADO 5 DE DICIEMBRE EN MOVISTAR ARENA.

Ya lo sabes, no digas que no te avisamos.

Pero eso no es todo, ya que "El Salmón" nos escribió un mail para contarnos sobre su vida y su obra....Es Andrés Calamaro conversando vía internet con la Rock & Pop:

1) Hoy, cuando la industria musical se apoya en conciertos, videojuegos, descargas de MP3 y en celulares, tú vas lanzas un monumental recopilatorio de toda tu obra, con 6 cd’s y 2 DVDs? Es casi un acto de desafío dado el mercado actual ¿Por qué?

Es casi un acto de esperanza y de justicia poética. Mi balance antológico es una edición lujosa y abundante, pero que cuesta menos dinero que una cena para dos personas con vino incluido. De hecho, en España cuesta menos que un gramo de cocaína. Es un acto de desafío al narcotráfico, pues.

2) ¿Ese proyecto es algo así como tu propia versión de los Archives de Neil Young? ¿Una suerte de Archivos Calamaro?

Hay un poco de archivo en “Obras Incompletas”, pero esto lo considero el balance antológico de una década de grabaciones; era imposible revisitar los archivos en su totalidad y nos conformamos con “curar” seis buenos discos, que acompañamos con un doble Dvd (Imágenes Paganas & Antihéroes) que ilustran la gloria, la caída y la resurrección de un éxito.

3) En estas Obras Incompletas hay un cd íntegramente dedicado a versiones de otros artistas, desde Zitarrosa hasta los Beatles. Y, de hecho, si uno repasa tu carrera podrías haber hecho un box set sólo de versiones. ¿Dónde radica el placer y el encanto en recrear canciones de otros en lugar de interpretar las propias?

Cualquiera entiende el placer, y el encanto, de cantar las buenísimas canciones que nos acompañaron; supongo que es un placer parecido al de bailar … o de cantar en la ducha ... En mi caso, pongo el foco en la dirección musical para luego concentrarme en encontrar la interpretación posible, con sentido y sensibilidad; últimamente canté canciones de León Gieco, Los Fabulosos Cadillacs, Jose Alfredo Jiménez, Gardel & Le Pera y Virgilio y Homero Expósito … Son canciones grandes, tan buenas y contrastadas, que cantarlas tiene un encanto incluso mayor que cantar las mías propias. Tiene sentido.

4) En tu web escribiste que estabas escuchando “Christmas in The Heart”, de Dylan. ¿Qué te ha parecido? Tú ya hiciste un disco con tema de Tango, ¿te ves haciendo otros discos disco conceptuales?

Creo que todos los discos son algo conceptuales, incluso siendo apenas una colección de canciones; entiendo la pregunta y adhiero a la posibilidad de insistir en un concepto. Es imposible que Bob Dylan grabe un disco que no me guste.

5) El regreso de Charly vuelve a poner sobre el tapete el estatus actual de los grandes rockeros argentinos, casi todos mayores de 50. ¿Qué piensas en estos días de García, Spinetta, Cerati y Páez?

Gustavo parece estar en el momento y en el lugar correctos, se lo ve tranquilo y además le tiras cualquier nota y te la devuelve afinada. Está en un momento impecable. Spinetta promete un recital inolvidable, por primera vez parece reconciliado con toda su historia, es un gran artista. Fito es un músico excepcional y siempre está creando y cantando. García parece haber abandonado el formato existencial de los últimos diez o quince años.

Creo que Indio Solari es el más enigmático y poético hoy por hoy y ahora mismo; es quien está marcando el compas del rock grande.

6) ¿Qué sientes al ver a Los Beatles convertidos un videojuego de RockBand? ¿Imaginas a un Calamaro en RockBand o Guitar Hero?

Pronto van a existir PS y GH de cualquier cosa porque se venden más que los discos ; hace años que existe uno con “Sin Documentos”. Yo firme el permiso editorial, aunque el crédito es de Ariel (Rot) que tocó la guitarra solista. No sé que sentiría Tigre Woods viéndome jugar al golf virtual en el Wii de mi vecino.

7) Más Beatles: ¿qué piensas de los remasters?

Genial, es una gran experiencia escuchar esos discos con un sonido tan cristalino. Sin el “recorte” del vinilo es posible descubrir mucho tantos años después … Deberían enseñar en las escuelas con los remastered de los Beatles.

8) Bajaste el perfil a toda esa nostalgia por la era del vinilo (aludiendo a que su masterización era deficiente), sin embargo debe haber cosas del pasado que te gusten. ¿Cuáles, por ejemplo?

La música consagrada en el tiempo me encanta, la lista es muy amplia ; me gusta el vinilo, claro, pero hay que cuidarlo mucho y escucharlo en equipos aptos… es un clavo. Creo que la música es música en cualquier formato; es perfectamente válido llenar de buenos discos el Ipod y escuchar… Es preferible escuchar música a no escucharla. No es tan importante un detalle en el audio, ya que la música no es audio solamente. Hay mucho “snobista” del vinilo y la música buena suena bien en cualquier lado. El sonido también está en la cabeza de cada uno, y en el corazón.

9) ¿Aún mantienes aquello de “el tiempo pasa y nos vamos volviendo tecno”? ¿ Por qué?

Al final no nos volvimos tan tecnos como pensábamos ; el rock aguantó el dance tecnológico y la bailanta suburbial. La tecnología está en los hogares y en la cultura de la comunicación y los nuevos arquetipos de relaciones sociales; internet y cell-phone por persona, blackberry y playstation.

10) ¿Cómo crees tú que las nuevas generaciones valoran el impacto o la importancia de una canción? ¿Cómo parte de un álbum? ¿Cómo algo que se baja de internet? ¿Cómo algo todavía capaz de expresar su época, sus tiempos? ¿Cómo las valoras tú; cómo ha cambiado tu visión en casi 30 años?

Antes una canción podía cambiarte la vida, seducir a las multitudes y agregarle ceros a tu vida. El aparato promocional podía estar, pero el poder de una canción, y de un buen disco, era diferente porque se traducía en discos comprados y en recitales llenos. Esta mecánica se perdió en Argentina, aunque probablemente sobreviva en otros países donde hay “resto” para imponer un producto musical. Esta no es mi visión en particular, es mi análisis; yo siempre desconfié de la difusión de una única canción, porque es una táctica anticuada y no representa el deseo de grabar un buen disco, un álbum; pero tampoco niego la importancia estratégica de la radio. Sigo confiando en el formato “álbum” porque en los recitales la gente sigue celebrando los contenidos de los discos, aunque sean canciones que jamás sonaron en la tv ni en las radios fm. El download, las bajadas gratuitas, tienen sus ventajas, porque ya no dependemos de las estrategias regionales discográficas y nos escuchan en toda América, aunque no seamos objetivos de la “compañía”.

11) Hace algunos años te gustaba la frase de Cioran “todo se pierde al nacer”, con no poco escepticismo. ¿Qué piensas hoy? ¿Etapas de la vida? ¿O uno aprende a convivir con el nihilismo y esperanza, todo al mismo tiempo?

Me siguen gustando las frases cortas pero ingeniosas. Es el caso de algunos grandes pensadores y genios. Hoy apostaría por una existencia hedonista y ética.

12) Eres uno de los pocos músicos que escribe constantemente en su blog. ¿Cuánto de disciplina tienes? ¿No te han dado ganas de twittear, o ya lo haces?

Tampoco soy tan constante, solamente trato de actualizar el site para que sea inmóvil; José Bruno (mi compañero baterista y fotógrafo) también escribe un diario de a bordo, que es muy bueno … Yo lo hago porque existen otras “paginas” independientes que son muy dinámicas y se renuevan constantemente con noticias, crónicas de recitales y música inédita.